Clara Albacete

CREADORA Y DIRECTORA

Clara Albacete Licenciada en Bellas Artes, por la Universidad Politécnica de Valencia (2003). Máster de Comisariado y Prácticas Culturales en Arte y Nuevos Medios por el MECAD/ESDI (2004). Comienza su actividad profesional en 2006 como agente cultural en La Casa Elizalde de Barcelona y en la Fundación La Casa Amarilla como gestora de exposiciones itinerantes. En 2007 marcha a Nicaragua para ejercer como gestora cultural en la Consejería Cultural de la Embajada de España y el Instituto Nicaragüense de Cultura Hispánica. Tras su regreso, en España trabaja como codirectora del Centro Cívico El Sortidor del Ayuntamiento de Barcelona. En 2013 reside en Estocolmo donde organiza eventos a través de la empresa Alfombra Roja. Dos años más tarde desarrolla proyectos internacionales para la Agencia de Innovación Social Poetopia. En 2017 es coordinadora de mediación el Palacio de Gaviria en Madrid y en 2019, responsable de la exposición itinerante de la Obra Social La Caixa sobre George Méliès y el cine de 1900. Durante los últimos dos años trabaja de manera independiente para diversas instituciones.

Jaime López

ASESOR Y DOCENTE

Jaime López Licenciado en Geografía e Historia, especialidad Historia del Arte, por la Universidad de Murcia (1992). Cursos de especialización en Historia del arte en el CSIC y MNCARS (1994-95). Certificado de aptitud pedagógica CAP (1993) y Máster en Museografía y Exposiciones por la Universidad Complutense de Madrid (1996). Comienza su actividad profesional en 1996 realizando labores museísticas en los departamentos de conservación, registro y educación del Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid. Entre los años 1998 y 2000 trabaja como gestor cultural, comisario de exposiciones y responsable de la colección del Círculo de Bellas Artes de Madrid. En junio de 2000 marcha a Estados Unidos para ejercer como coordinador de exposiciones y ayudante de conservador en el Departamento curatorial de escultura y artes decorativas europeas (ESDA) del Metropolitan Museum of Art en Nueva York. Tras su regreso a España trabaja desde 2004 en el sector del mercado del arte, primero en el departamento de dirección de la galería Helga de Alvear y posteriormente como director en las galerías Godoy y Berger Gallery. En el terreno de la formación, su trayectoria comienza en 2007 en el Instituto Superior de Arte de Madrid donde imparte cursos de gestión de galerías, coleccionismo y mercado de arte. Tras colaborar en el módulo de orientación profesional del Máster de Museología de la Universidad Complutense, centra su labor docente en la Asociación Arte Sostenible a través de un programa formativo online y presencial que incluye cursos relacionados con disciplinas del campo de los museos, el comisariado de exposiciones, la gestión cultural, y la promoción artística.

Neus Lozano-Sanfèlix

ARTISTA, INVESTIGADORA Y DOCENTE 

Unidad Predepartamental de Bellas Artes, Universidad de Zaragoza

Su interés por cómo se despliega la idea de arte y su aprendizaje, se genera durante su formación [Lcda. en Bellas Artes (UPV, 2006), Máster en Artes Visuales y Multimedia, (UPV, 2009)] y las estancias de estudio e investigación realizadas [Universidade Porto (2014); Athens School of Fine Art (2009), Université Paris 8 (2008), U. Católica Chile (2004); École Nationale des Arts Visuels (Bélgica, 2002]. Estos aprendizajes le permiten definir su campo de estudio y trabajo, centrado en repensar cómo las instituciones vinculadas a las prácticas artísticas, como dispositivo y situación, construyen la identidad y subjetividad (saberes y aprendizajes) de la artista y su práctica. Investigaciones que consolida con la tesis doctoral defendida [Enseñanza universitaria y práctica artística, 2015], por la que obtiene el título de Doctora [Arte: Producción e Investigación, UPV, 2015], la mención Cum Laude y el Premio Extraordinario Tesis Doctoral (2017). La vigencia de los planteamientos y aportaciones realizadas tanto desde su práctica artística como sus investigaciones le han brindado la oportunidad de compartir sus resultados: Proyectos Investigación [Prácticas artísticas situadas en entornos educativos, CMCV, 2020], Publicaciones Científicas [FAQ o no tanto, E. Catarata, 2020 / Algunas ideas sobre la enseñanza de las prácticas artísticas, Derivas: Research in Arts Education, 2018], Exposiciones [Cartografies de l’entorn, Museu de Belles Arts de Castelló, 2020], Comités Científicos [ANIAV, Kult-ur,…], Residencias Artísticas y Premios. En los últimos 10 años ha formado parte del Depto. Bellas Artes de la Universidad de Zaragoza, del Depto. Educación de la Universitat Jaume I y del Máster PERMEA de la Universitat de València y el CCCC.

Edu Comelles

ARTISTA MÚSICO Y GESTOR CULTURAL 

Edu Comelles, vive y trabaja en Valencia; es artista, músico y gestor cultural. Su trabajo aúna el arte sonoro, la producción musical y el diseño de sonido en distintos ámbitos de la cultura.
Su obra se ha podido disfrutar en el Reina Sofia de Madrid, LABoral de Gijón, Museo de Arte Abstracto de Cuenca, Tabakalera (Donostia), Espai Rambleta, Bombas Gens o el CCCC en Valencia; Etopia (Zaragoza), CAAM (Gran Canaria) o el CCCB, Caixaforum y Arts Santa Mónica en Barcelona, su ciudad natal. Algunas de sus obras forman parte de colecciones como DKV Arteria y los fondos de Arte Contemporáneo de la Generalitat Valenciana.
Desde el año 2007 dirige Audiotalaia, plataforma dedicada a la formación, producción y difusión de música electrónica y arte sonoro. Cada verano, esta plataforma organiza el Summer Camp un encuentro internacional de jóvenes artistas sonoros que tiene lugar en el interior de Cataluña.

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